La scelta dell’arredo per il bagno

Anche se essenzialmente si tratta di una stanza della casa destinata a scopi “pratici”, la visione tradizionale di un bagno arredato solo con sanitari o poco altro è ormai sorpassata. Sempre più, infatti, il bagno si compone di tutta una serie di arredi, rivestimenti, mobiletti, accessori e persino decorazioni che contribuiscono a rendere l’ambiente gradevole dal punto di vista estetico. Basti pensare ad esempio a un bagno profumato o un idromassaggio rilassante dopo una lunga giornata di lavoro: è importante, senza dubbio, che l’ambiente sia rilassante e accogliente. Per questo, è importante scegliere per il bagno sanitari ed altri arredi che contribuiscano a trasformare questo luogo di servizio in un vero e proprio angolo di relax.

Gli elementi fondamentali dell’arredo per il bagno

Nella scelta dell’arredo per il bagno bisogna innanzitutto considerare gli spazi a disposizione: ad esempio in una stanza spaziosa potrà prendere posto una vasca da bagno o addirittura un idromassaggio, mentre in ambienti più piccoli si dovrà ricorrere ad un box doccia. Molto importante è anche la scelta dei sanitari; negli ultimi anni hanno fatto la loro comparsa sul mercato modelli innovativi e realizzati con materiali ricercati, in linea con le ultime tendenze del design. Molto pratici, ad esempio, sono i sanitari (water e bidet) montati direttamente sul muro e non appoggiati a terra, che consentono quindi di pulire accuratamente tutto il pavimento. Particolarmente indicati per i bagni non troppo spaziosi sono anche i lavabo incorporati in un mobile, ad esempio un armadietto dove poter collocare diversi oggetti. Per dare un tocco in più all’ambiente si consiglia di scegliere con cura il rivestimento per il bagno: presso i negozi specializzati si possono trovare piastrelle ed altri elementi decorativi di numerosi colori, forme e materiali.

Foto: Elvira Schäfer – Fotolia

Il genio italiano e l’indotto industriale dei dock

Generalmente, quando si parla dell’Italia l’attenzione cade immediatamente sui luoghi e sugli oggetti che sono diventati un po’ il simbolo di questo paese. Il Colosseo, la torre di Pisa, il Duomo di Milano ma anche la Vespa, la Fontana di Trevi e la Dolcevita per finire, poi, con caffè, spaghetti pizza napoletana. Oltre queste magnificenze note e blasonate, però, c’è anche un’Italia fatta di ingegneri ed architetti più giovani che, spesso, emergono con fatica sulle luci della ribalta. Se in passato la creatività italiana nasceva ed esplodeva all’interno del belpaese; oggi, invece, per via della globalizzazione e di internet anche i geni italiani avvertono molto l’influenza delle creazioni realizzate oltreoceano. Il successo mondiale dei prodotti Apple, ad esempio, ha avuto ripercussioni sui geni creativi di tutto il mondo. Oggetti come l’Iphone e l’Ipad, infatti, sono entrati a far parte della vita di milioni di persone in tutto il mondo e il grande successo di queste creazioni tecnologiche ha aperto la strada ad un indotto industriale di grandi proporzioni. Dopo lo smartphone e il tablet, infatti, l’oggetto più desiderato dai fanatici di tecnologia è la dock station. Si tratta di una base su cui è possibile poggiare il proprio gioiello Apple per ascoltare la musica attraverso potenti casse. La dock station, inoltre, permette anche di caricare la corrente al proprio Iphone, Ipad o Ipod. Insomma, una vera e propria diavoleria tecnologica che ha innescato nel mondo un’esplosione di creatività. Le principali aziende tecnologiche, infatti, nel giro di qualche anno, hanno immesso sul mercato la propria dock station. E, in molti casi, c’è stata grande fantasia. Alcune dock, infatti, hanno la forma allungata, stilizzata, ovale; altre, invece, sono buffe e somigliano a piccoli animaletti.

Una dock italiano: Rotaliana Diva

Anche l’Italia e gli italiani non sono rimasti insensibili al fascino delle dock station. Tuttavia, nel belpaese qualcuno ha colto l’occasione per creare un prodotto che nulla avesse a che fare con la maggior parte dei dispositivi cinesi venduti dai grandi centri commerciali. Dante Donegani e Giovanni Lauda, infatti, hanno pensato di utilizzare il proprio ingegno architettonico per creare una dock dal design elegantissimo e rigorosamente italiano. La forma allungata di Diva (questo è il nome che hanno scelto per la loro dock station) fa di questo oggetto qualcosa di più che un semplice impianto stereo. Si tratta, in effetti, di un moderno ed elegante complemento d’arredo che unisce al servizio per i dispositivi Apple, una lampada Led integrata perfetta per abbellire per uno studio o una scrivania. Una dock station, insomma, destinata a diventare un altro dei tanti must rigorosamente made in Italy.

Immagine: Marianne Mayer – Fotolia

Web design

Graphic designer e information architect

Transportation Design

Per realizzare un mezzo di trasporto è necessario tener conto di diversi problemi, pratici ed estetici, al fine di trovare la soluzione più appropriata che renda il prodotto efficiente e bello. Le problematiche principali che si pongono al momento della progettazione di un veicolo sono le seguenti:

- sicurezza: ogni mezzo deve possedere i requisiti prestazionali stabiliti dalle normative di sicurezza

- inquinamento: le emissioni nocive dei tubi di scappamento delle vetture incrementano notevolmente il livello di smog presente nell’aria che grava sulla salute delle persone e sull’ambiente

- mobilità: i veicoli devono riuscire a districarsi agevolmente nel traffico cittadino che è in costante crescita

- estetica: al giorno d’oggi i veicoli rappresentano più che mai uno status symbol. Essi devono quindi soddisfare il gusto dei molteplici consumatori e puntare al massimo comfort.

Questi vincoli palesano il motivo per cui il settore dei trasporti sia ritenuto parte integrante del design, dove trovare una soluzione per queste richieste implica un impegno notevole e capacità creative e di sintesi non indifferenti che ogni designer deve possedere. Un bravo car designer, infatti, grazie alle sue conoscenze e alle sue capacità riesce a trovare la giusta soluzione formale e funzionale ai problemi sopra citati, ovviamente per riuscire al meglio nello scopo non devono mancare creatività, intuito e voglia di sperimentare.

Note di merito

Il compito difficoltoso a cui sono sottoposti i designer del settore dei trasporti conferisce loro, a detta di molti, un livello di stima più elevato rispetto a quello dei product designer in quanto la competizione in questo settore è altissima e le soluzioni formali e creative a disposizione sono davvero poche.

Illustrazione: Gianluca Scerni – Fotolia

Storia del design

L’industrial design si sviluppa durante la rivoluzione industriale inglese. La crescente industrializzazione dei processi produttivi dei beni di consumo causò una “rivolta” degli artigiani, che detenevano fino ad allora il monopolio della produzione di oggetti d’uso. Nacquero così movimenti di opposizione che miravano a preservare la posizione dominante dell’artigianato nel campo. Uno di questi movimenti è l’Arts and Crafts di William Morris, corrente che opponeva alla pessima qualità, all’uniformità e alla mancanza di buon gusto dei prodotti industriali, l’unicità e la raffinatezza dei prodotti artigianali. Questo continuo scontro tra artigianato e industria fece si che gli imprenditori si resero conto che per creare prodotti di qualità e funzionali era necessaria la collaborazione tra i due settori.

Arte e tecnica

Gli artigiani iniziarono così ad affiancare, all’interno delle fabbriche, gli operai, fornendo loro un contributo artistico non indifferente. Si sviluppò così la moderna concezione di design, che prevede, infatti, l’unione di arte e tecnica; la prima finalizzata ad innalzare il valore estetico dei prodotti, la seconda, invece, permetteva la velocizzazione dei processi produttivi sfruttando le caratteristiche di serialità imposte ai prodotti e lo sfruttamento totale dei materiali a disposizione senza perdite inutili. Col passare degli anni il design si è ritagliato una posizione sempre maggiore nel panorama produttivo mondiale tanto da richiedere la presenza di una figura professionale specifica, il designer. Compito di quest’ultimo è la progettazione di oggetti tenendo conto dei suoi molteplici aspetti: forma, funzione ed estetica. Un bravo designer si distingue nel momento in cui riesce a realizzare prodotti esteticamente validi partendo dalla loro funzione, dove la forma deve rispondere perfettamente alle caratteristiche funzionali e prestazionali dell’oggetto. Nella fase di progettazione il designer deve preoccuparsi inoltre dell’impatto sociale e ambientale dei suoi prodotti in quanto il suo ruolo ha un peso determinante nello sviluppo della civiltà. Il design non mira, quindi, alla bellezza artistica né alla creazione di prodotti fini a se stessi ma alla praticità e all’utilità di questi ultimi.

Foto: Martin Green – Fotolia

Premio Mercurio

Da tredici anni l’associazione ha istituito il Premio Mercurio, un riconoscimento assegnato all’azienda che ha saputo meglio intessere rapporti tra l’Italia e la Germania in modo da tener vivo lo scambio commerciale tra le due nazioni. Titolo ambito da numerose aziende, il Premio Mercurio è stato istituito nel 1999 e da allora viene assegnato annualmente nel corso di una cerimonia che vede tra gli ospiti personaggi di spicco tra cui politici tedeschi ed italiani nonché l’Ambasciatore italiano. Le aziende o i gruppi vengono premiati nel momento in cui vengono riconosciute loro i requisiti necessari richiesti nei loro rapporti economici tra le due nazioni; la scelta dei gruppi migliori ed il giudizio finale sono affidati ad una giuria di esperti. Tra le imprese vincitrici del premio sono presenti numerosi brand italiani tra cui: Barilla, Fiat, Telecom ed Unicredit.

Edizione 2011

Nell’ultima edizione il Premio Mercurio è stato consegnato all’impresa del noto designer Giugiaro, l’Italdesign, impegnata nel campo dell’ automotive design per la progettazione e la realizzazione di autoveicoli. L’impresa ha ottenuto il riconoscimento in quanto è riuscita a unire le grandi capacità creative del design italiano con le capacità gestionali e di marketing acquisite in Germania, essa si è inoltre impegnata a consolidare e tenere alta l’immagine della penisola nella nazione tedesca. Giugiaro, quindi, è riuscito a instaurare un rapporto stabile di dialogo e di scambio commerciale e cognitivo tra le due nazioni tanto da favorire l’incremento dell’economia dei rispettivi paesi.

Illustrazione: julianbock – Fotolia

Un secolo pieno di novità

Con l’avvento del nuovo secolo, il 900, numerose invenzioni sono entrate nelle case dei consumatori e non le hanno più lasciate. Primo grande prodotto innovativo fu il rasoio usa e getta, brevettato da Gillette nel 1902, che a differenza del rasoio a serramanico era pratico, maneggevole e soprattutto sicuro. Nel 1916 venne lanciata sul mercato una bottiglia che ogni persona ha tenuto in mano almeno una volta nella vita, la bottiglia in vetro della Coca Cola del designer Dean, mentre nel 1930 irruppe sul mercato la bottiglia del Campari Soda realizzata da Depero, ottima soluzione formale al problema del packaging. Nel 1953 immortalare momenti importanti divenne più facile con l’avvento della Leica M3, una macchina fotografica firmata Ernst Leitz dotata di telemetro. Anche i Lego rappresentano un progetto di design ben riuscito, un gioco didattico ideato da Christiansen nel 1958. Emblema del design attuale è il celebre Iphone della Apple realizzato da Jonathan Ive. Ma spostiamo l’attenzione sui prodotti realizzati in Italia nel corso del secolo.

Made in Italy

Numerosissimi oggetti del design italiano vantano una fama a livello mondiale, basta pensare alla Moka Bialetti, caffettiera realizzata nel 1933 dallo stesso Bialetti e in uso tutt’ora visto il suo perfetto funzionamento, o alla Lettera 22, celebre macchina da scrivere portatile ideata da Nizzoli nel 1950. Tra i prodotti più noti si ricordano la radio Ts 502 e il televisore Algol, 1964,entrambi realizzati da Zanuso e Sapper per la Brionvenga ed entrati nelle case di gran parte degli italiani; la lampada Arco, 1962, e la lampada Parentesi, 1971, dei fratelli Castiglioni; e la famosa poltrona Sacco prodotta dalla Zanotta e firmata Gatti, Teodoro e Paolini. Famosissime sono, inoltre, la Vespa, la Lambretta e la 500. Facendo un balzo in avanti fino ai giorni nostri è necessario ricordare alcuni prodotti vincitori delle ultime edizioni del Compasso d’Oro come il Moscardino, cucchiaio-forchetta realizzato da Iachetti e Ragni, la poltrona a dondolo MT3 di Ron Arad e Elica, lampada a LED da tavolo del designer Brian Sironi.

Illustrazione: Stauke – Fotolia

Disegno Industriale

Con il termine italiano “Disegno Industriale” si fa riferimento all’industrial design, un settore di progettazione a livello industriale il cui obiettivo è quello di creare prodotti all’insegna della funzionalità e dell’estetica. Bisogna precisare che con il termine “estetica” non si intende necessariamente il bello artistico, infatti in questo campo esso indica la perfetta unione di forma e funzionalità; design è quindi ciò che deriva dall’incontro e dall’armonizzazione di arte e tecnica. Gli oggetti di design, per esser ritenuti tali, devono essere necessariamente altamente performanti e funzionali, il loro modo d’uso deve risultare chiaro a colpo d’occhio senza bisogno di ulteriori istruzioni, ed essi devono essere, inoltre, riproducibili in serie. Un oggetto che funziona male, poco pratico o difficile da usare non è considerato un prodotto di design.

Dalla culla alla tomba

La figura che lavora in questo campo professionale è il designer, che per riuscire nella sua professione deve avere ottime capacità di osservazione e di intuizione. Molto spesso, infatti, ognuno di noi si imbatte in problemi della vita quotidiana che potrebbero essere facilmente risolti se si prestasse la giusta attenzione alle cose, questo è ciò che fa un designer di successo. Egli deve riuscire a trovare una soluzione ai bisogni della società per migliorare la qualità della vita della comunità, molto importante per raggiungere questo scopo è il non farsi influenzare dalla mentalità industriale che spesso richiede la creazione di bisogni fittizi per motivi meramente lucrosi. La creazione di un prodotto comprende diverse fasi che vanno dall’ideazione di un oggetto alla sua dismissione passando per l’intero ciclo di vita dello stesso, il designer deve quindi preoccuparsi della progettazione di un prodotto “dalla culla alla tomba”. Il miglior procedimento che ogni buon designer utilizza per la creazione di un oggetto è raccolto nel metodo Munari che illustra i diversi step da seguire per trovare la soluzione migliore al problema da risolvere.

Copyright: Sander – Fotolia

Boom economico

“Lontani” dal ricordo della guerra numerosi giovani si riversavano in strada a cavallo di Vespe e Lambrette che, insieme alla Fiat 500, restano tutt’ora emblemi del design automobilistico italiano del tempo. La rivoluzione del modo di vivere non si limitò solo ai mezzi di trasporto ma entrò anche nelle case degli italiani in cui gli spazi cominciarono ad acquisire caratteristiche estetiche e prestazionali fino ad allora mai prese in considerazione. Fu proprio il nuovo design domestico a garantire all’Italia un ruolo di rilievo nel campo a livello mondiale tanto che nel 1972 a New York venne presentata la mostra “Italy: the new domestic landscape”.

Dalla rinascita ai giorni nostri

Nato accanto a nuove esigenze di benessere e funzionalità, il design italiano ha saputo farsi strada negli anni tanto da raggiungere una posizione rinomata nel mondo grazie a designer come Bruno Munari, pluripremiato a livello mondiale per il suo elevato talento, Giorgetto Giugiaro, che vanta tra i tanti titoli quello di Car Designer del Secolo ricevuto a Las Vegas, Gio Ponti, ideatore del “Compasso d’Oro” premio più ambito dai designer a livello mondiale, Joe Colombo, Sergio Pininfarina e molti altri. Attualmente l’attività italiana nel campo è molto efficiente, ogni anno, infatti, al Salone del Mobile di Milano vengono presentate numerose opere di design appartenenti ad artisti che provengono da ogni parte del mondo. Il Salone non è l’unico “palcoscenico” italiano per opere del genere, attualmente a Roma per i 150 anni dell’Unità d’Italia è in corso la manifestazione “Unicità d’Italia” che consiste nell’esposizione dei migliori progetti di design degli ultimi cinquant’anni rigorosamente made in Italy, tra essi sono presenti, inoltre, le opere vincitrici del Compasso d’Oro ADI.

Foto: Grum_l – Fotolia

Designer per caso

Proveniente da una famiglia di artisti, nonno pittore e padre realizzatore d´iconografie, Giugiaro avvia una carriera scolastica improntata sull’arte e sul disegno tecnico iscrivendosi ad un liceo artistico torinese. Nell’occasione di una mostra organizzata dalla scuola vengono esposti diversi disegni caricaturali di autovetture realizzati da Giugiaro; il caso vuole che a quella mostra prenda parte l’ingegnere e direttore tecnico dell’industria automobilistica FIAT, Giacosa. I disegni del giovane colpiscono l’ingegnere che lo assume come membro del Centro Stile dell’azienda, impiego che dura fino a quando, quattro anni dopo, Giugiaro viene notato dall’imprenditore Nuccio Bertone che lo assume nella sua azienda. È proprio qui che Giorgetto migliora le sue capacità e affina il suo talento che gli permetterà di diventare un designer famoso a livello mondiale. Finito il periodo di collaborazione con l’impresa di Bertone entra per qualche anno in un’altra industria automobilistica, la Ghia.

Scalata professionale

Dopo anni di “gavetta” sotto diverse imprese, nel 1968 Giugiaro fonda la sua impresa “Italdesign Giugiaro” che si occupa della progettazione e della messa a punto di nuove automobili alle quali fornisce diversi servizi di assistenza. Accanto ad essa è sorta, inoltre, la “Giugiaro Design” che incentra la sua attenzione sul design industriale e dei trasporti. Il percorso lavorativo e le numerose invenzioni hanno conferito al designer numerosi titoli e riconoscimenti tra cui una laurea honoris causa in Architettura, il titolo di Car Designer del Secolo, diversi “Compasso d’Oro ADI” e, proprio quest’anno, il Premio Mercurio. Egli è, inoltre, membro dell’associazione Automotive Hall of Fame di cui fanno parte i migliori designer e imprenditori del campo automobilistico e industriale.

Illustrazione: hfng – Fotolia